16087
Szczegóły |
Tytuł |
16087 |
Rozszerzenie: |
PDF |
Jesteś autorem/wydawcą tego dokumentu/książki i zauważyłeś że ktoś wgrał ją bez Twojej zgody? Nie życzysz sobie, aby podgląd był dostępny w naszym serwisie? Napisz na adres
[email protected] a my odpowiemy na skargę i usuniemy zabroniony dokument w ciągu 24 godzin.
16087 PDF - Pobierz:
Pobierz PDF
Zobacz podgląd pliku o nazwie 16087 PDF poniżej lub pobierz go na swoje urządzenie za darmo bez rejestracji. Możesz również pozostać na naszej stronie i czytać dokument online bez limitów.
16087 - podejrzyj 20 pierwszych stron:
ZESZYT LICEALISTY
do języka polskiego
romantyzm i pozytywizm
opracowała:
Ewa Florek
II klasa
Wydawnictwo Greg
Kraków 1997
Spis treści
Romantyzm
Wstęp
Współczesne i historyczne znaczenie słowa "romantyzm"
Czas trwania i wewnętrzny podział
Wybitni twórcy Epoki w Europie
Cechy prądu umysłowego zwanego romantyzmem
Cechy sztuki romantycznej
Romantyzm jako kierunek literacki
Pytania kontrolne
Johann Wolfgang Goethe
Informacje o autorze
- "Cierpienia młodego Wertera"
Informacje o utworze
Treść utworu
Budowa utworu
Charakterystyka Wertera
Pojęcie werteryzmu
Miłość według Goethego
Pytania kontrolne
- "Król Olszyn"
Cechy utworu jako ballady romantycznej
- "Rybak"
- "Pieśń Mignon"
George Gordon Byron
Informacje o autorze
- "Giaur"
Informacje o utworze
Postawa buntu i krytycyzmu wobec świata
Bohater
Kompozycja poematu
Pytania kontrolne
Honoriusz Balzak
Informacje o autorze
- "Ojciec Goriot"
Informacje o utworze
Kompozycja
Sposób opisu społeczeństwa francuskiego początku XIX w.
Ocena rzeczywistości przedstawionej w utworze
Bohaterowie
Pytania kontrolne
Adam Mickiewicz
Informacje o autorze
- "Oda do młodości"
Informacje o utworze
Problemy gatunku, kompozycji i artyzmu utworu
Poetyckie obrazy starego i nowego świata
Zadania młodzieży w "Odzie do młodości"
Pytania kontrolne
- "Ballady i romanse"
Informacje o cyklu
Cechy gatunkowe i romantyczne ballad A. Mickiewicza
Charakter programowy ballady "Romantyczność"
Pytania kontrolne
- "Dziady" cz. II i IV
Informacje o utworze
Bohaterowie
Związek II cz. "Dziadów" z tematyką i problematyką "Ballad i romansów"
Problematyka moralna II cz. "Dziadów"
Elementy łączące II i IV cz. "Dziadów"
Gustaw - romantyczny, nieszczęśliwy kochanek
Nowy typ dramatu
Cechy dramatu romantycznego
Pytania kontrolne
- "Sonety krymskie"
Informacje o cyklu
Bohater "Sonetów krymskich"
- "Stepy akermańskie"
- "Burza"
- "Bakczysaraj"
- "Czatyrdah"
- "Ajudah"
Pytania kontrolne
- "Konrad Wallenrod"
Informacje o utworze
Czas i miejsce akcji
Temat i problemy utworu
Kompozycja powieści
Słownikowa definicja pojęcia powieści poetyckiej
Problematyka moralna związana z osobą głównego bohatera
Program poezji narodowej w "Konradzie Wallenrodzie"
Pytania kontrolne
- "Na Alpach w Spl�gen"
Pytania kontrolne
- "Do matki Polki"
Pytania kontrolne
- "Dziady" cz. III
Informacje o utworze
Bohaterowie
Forma utworu
Cechy dramatu romantycznego w III cz. "Dziadów"
Główni bohaterowie III cz. "Dziadów"
Sąd nad Polską w "Dziadach"
"Dziady" jako dramat narodowy
Pytania kontrolne
- "Pan Tadeusz"
Bohaterowie
Treść
Geneza utworu
Kompozycja i gatunek literacki
Bohaterowie "Pana Tadeusza"
Baśniowość utworu i poetyzacja rzeczywistości
Pytania kontrolne
- "Liryki lozańskie"
Informacje o cyklu
- "Nad wodą wielką i czystą"
- "Polały się łzy..."
- "Gdy tu mój trup..."
- "Snuć miłość"
Pytania kontrolne
Juliusz Słowacki
Informacje o autorze
- "Kordian"
Informacje o utworze
Dramat romantyczny (porównanie z III cz. "Dziadów")
Ocena narodu polskiego w "Kordianie"
Kordian jako reprezentant pokolenia
Postacie z ludu
Rola Szatana w dziejach ludzkości
Ocena idei wolności
Krytyka Mickiewiczowskiej koncepcji wieszcza
Wnioski
Pytania kontrolne
- "Grób Agamemnona"
Utwór o poecie i poezji
Patriotyzm Słowackiego kochający i potępiający zarazem
Pytania kontrolne
- "Rozłączenie"
- "Rzym"
- "Hymn"
- "Rozmowa z piramidami"
- "Testament mój"
Pytania kontrolne
- "Beniowski"
Czas powstania utworu
Poemat dygresyjny
Oktawa
Fabuła
Bohater
Twórca głównym bohaterem utworu
Pytania kontrolne
Zygmunt Krasiński
Informacje o autorze
- "Nie-Boska Komedia"
Geneza utworu
Treść utworu
Cechy dramatu romantycznego w "Nie-Boskiej Komedii" (porównanie z innymi
reprezentantami gatunku, np. "Dziady", "Kordian")
Koncepcja romantycznego poety
Bohaterowie
Zbiorowy portret dwóch obozów
Znaczenie tytułu
Interpretacja zakończenia
Pytania kontrolne
Cyprian Kamil Norwid
Informacje o autorze
- "W Weronie"
- "Bema pamięci żałobny-rapsod"
- "Coś ty Atenom zrobił, Sokratesie"
- "Do obywatela Johna Brown"
- "Fortepian Szopena"
- "Klaskaniem mając obrzękłe prawice"
Pytania kontrolne
Aleksander Fredro
Informacje o autorze
- "Śluby panieńskie"
Geneza utworu
Bohaterowie
Treść utworu
Charakterystyka postaci
Komizm
Pytania kontrolne
POZYTYWIZM
WSTĘP
Filozofia europejskiego pozytywizmu
Przedstawiciele pozytywizmu w Polsce
Program literacki polskiego pozytywizmu
Program społeczny polskiego pozytywizmu
Publicystyka pozytywistyczna
Prądy literackie epoki pozytywizmu
Pytania kontrolne
Adam Asnyk
Informacje o autorze
- "Do młodych"
- "Daremne żale"
- "Limba"
- "Sonet I" z cyklu "Nad głębiami"
- "Karmelkowy wiersz"
- "Ja Ciebie kocham"
- "Ach, jak mi smutno!"
Pytania kontrolne
Maria Konopnicka
Informacje o autorce
- Poezje
- "W poranek"
- "Contra spem spero"
- "Wolny najmita"
- "Kubek"
Pytania kontrolne
- Nowele
- "Mendel Gdański"
- "Miłosierdzie gminy"
- "Nasza szkapa"
Problematyka
Pytania kontrolne
Bolesław Prus
Informacje o autorze
- Nowele
- "Powracająca fala"
Główni bohaterowie i treść utworu
- "Kamizelka"
- "Omyłka"
Problematyka nowel
- "Lalka"
Powieść na tle epoki
Cechy powieści realistycznej
Czas i miejsce akcji
Powieść - panorama społeczna
Powieść-kronika losów kilku pokoleń polskich idealistów
Powieść psychologiczna - sposób konstruowania postaci bohaterów
Inni bohaterowie
Treść utworu
Pytania kontrolne
Henryk Sienkiewicz
Informacje o autorze
- Nowele
- "Szkice węglem"
Czas i miejsce akcji
Problematyka
Główni bohaterowie
Treść utworu
- "Janko Muzykant"
- "Z pamiętnika poznańskiego nauczyciela"
Problematyka nowel
- "Potop"
Sienkiewiczowska historyczna powieść przygody
Treść utworu
Historia w "Potopie"
Bohaterowie
Sposób kreowania bohaterów
Stereotyp Polaka-patrioty
Pytania kontrolne
Eliza Orzeszkowa
Informacje o autorce
- Nowele
- "Dobra pani"
- "A... B... C..."
- "Tadeusz"
- "Gloria victis"
Problematyka nowel
Pytania kontrolne
- "Nad Niemnem"
Problematyka utworu
Czas i miejsce akcji
Bohaterowie
Treść utworu
Ocena społeczeństwa polskiego w "Nad Niemnem"
"Pan Tadeusz" Adama Mickiewicza a "Nad Niemnem" Elizy Orzeszkowej
Struktura powieści
Pytania kontrolne
Słowniczek pojęć
ROMANTYZM
Wstęp
Współczesne i historyczne znaczenie słowa "romantyzm"
współczesne:
1. uczuciowość, czułostkowość (w tym znaczeniu wymiennie ze słowem "sen-
tymentalizm")
2. indywidualizm
3. marzycielstwo
4. wrażliwość
5. tajemniczość
6. zainteresowanie zjawiskami nadprzyrodzonymi
7. irracjonalizm itd.
historyczne:
1. kierunki artystyczne przeciwstawne do klasycznych, oparte na inspira-
cjach ludowych, fantastycznych
2. średniowieczne opowieści awanturniczo-miłosne
3. nurty dionizyjskie w kulturze (np. w okresie średniowiecza, baroku)
4. prąd umysłowy, kierunek artystyczny i literacki w kulturze europejs-
kiej w pierwszej połowie XIX wieku.
Wniosek: Obydwa znaczenia mają wiele wspólnego. W kulturze europejskiej
pojęcie romantyzmu ewoluowało od nazwy zjawisk odmiennych od konwencji kla-
sycznej (a więc kultury oficjalnej), poprzez określenie cech opowieści awa-
nturniczo-miłosnych, dopuszczających do głosu uczucie, wyobraźnię, irracjo-
nalizm, aż do uznania ich z końcem XVIII w. za dominujące, nadające charak-
ter nowemu kierunkowi artystycznemu. Związane to było z antyfeudalnymi wy-
stąpieniami mieszczaństwa i z protestem przeciw elitarnej kulturze dwors-
kiej. Zespół cech prądu zwanego romantyzmem wszedł do słownika pojęć popu-
larnych, określając pewną postawę, stosunek do życia, osobowość, świado-
mość.
Czas trwania i wewnętrzny podział
Europa - od końca XVIII wieku do połowy XIX.
Polska - od 1822r.,tj. daty ukazania się I tomu "Poezji" Adama Mickiewi-
cza, do 1863 r., wybuchu powstania styczniowego. Polski romantyzm dzieli
się na dwa etapy:
1. od 1822 do 1830 r. (poprzedzony okresem walki klasyków z romantykami,
w którym ścierały się nurty klasyczne, sentymentalne i preromantyczne - la-
ta 1795-1822), nazywamy romantyzmem przedlistopadowym,
2. od 1830 do 1863 r., rozpadający się na romantyzm krajowy i emigracyj-
ny.
W okresach tych działają wyraźnie oddzielone od siebie dwa pokolenia li-
terackie. Pierwsze dochodzi do głosu około 1820 r. (urodzone około 1800 r.
roczniki opuszczające Uniwersytet Warszawski i Wileński). Twórczość tego
pokolenia wyczerpuje się w połowie stulecia, a przeżycia pokoleniowe jego
przedstawicieli to: epopeja napoleońska oraz powstanie listopadowe i nastę-
pująca po nim dla wielu emigracja. Należą do nich: Adam Mickiewicz, Antoni
Malczewski, Seweryn Goszczyński, Maurycy Mochnacki, Juliusz Słowacki, Zyg-
munt Krasiński.
Drugie pokolenie to: Józef Ignacy Kraszewski, Cyprian Kamil Norwid, Ry-
szard Berwiński, Teofil Lenartowicz, Władysław Syrokomla, Kornel Ujejski.
Są to twórcy urodzeni około 1820 r. Przeżyciem pokoleniowym dla nich były
represje po powstaniu 1830 r., Wiosna Ludów - 1848 r. i powstanie stycznio-
we - 1863 r.
Wybitni twórcy epoki w Europie
Na zachodzie Europy, zwłaszcza w Niemczech i Anglii, romantyzm poprzedzo-
ny został nasilającymi się w połowie XVIII wieku tendencjami sentymentalny-
mi i preromantycznymi.
W Niemczech okres przedromantyczny, określany mianem tzw. "burzy i napo-
ru" (Strum und Drang), przypada na lata 1767-1785. Tworzą wtedy Johann Wol-
fgang Goethe, autor "Fausta", "Cierpień młodego Wertera", licznych pieśni i
ballad oraz Friedrich Schiller, dramaturg ("Zbójcy", "Intryga i miłość") a
także twórca ciekawych ballad. Twórczość ich bardzo zaważyła na poczyna-
niach poetów polskich doby romantyzmu. Z pisarzy romantyzmu niemieckiego
godni zapamiętania są również: Fryderyk i August Wilhelm Schleglowie, Nova-
lis, Ernest Teodor Amadeusz Hoffmann, bracia Jakub i Wilhelm Grimmowie, He-
nryk Heine.
W Anglii, po długim okresie sentymentalizmu, znamiona dojrzałego romanty-
zmu można znaleźć w twórczości George'a Gordona Byrona, twórcy powieści po-
etyckich - "Korsarz", "Giaur", poematu dygresyjnego "Wędrówki Childe Harol-
da"; Waltera Scotta, twórcy powieści historycznych - "Rob Roy", "Waverley";
Persy'ego Shelley'a i Johna Keatsa. We Francji zasłynęli: Alfons Lamartine,
Wiktor Hugo ("Cromwell", "Hernani", "Nędznicy"), Honoriusz Balzak (powieś-
ci: "Ojciec Goriot", "Eugenia Grandet"), Stendhal, George Sand.
W literaturze rosyjskiej ważne miejsce zajmuje twórczość: Aleksandra Pu-
szkina, Michała Lermontowa, Mikołaja Gogola.
Cechy prądu umysłowego zwanego romantyzmem
Określenie postawy romantycznej jest trudne, bo jest ona złożona i to
często z przeciwstawnych elementów. Ponieważ romantyzm przejął różne wątki
z nurtów antyklasycystycznych, które potem razem z nim ewoluowały, więc i
na postawę romantyczną składa się wiele cech.
1. Obrona praw jednostki do swobodnej ekspresji (także artystycznej), wy-
rażania uczuć (zwłaszcza miłości), indywidualizm, kult artysty i tworzenia,
kreacjonizm. Ten zespół cech wyrażał się w stworzonych przez poetów posta-
wach, takich jak:
Werteryzm - postawa charakteryzująca się wrażliwością, emocjonalizmem,
poczuciem bezcelowości życia, prowadzącym często do gestów samobójczych.
Nazwa pochodzi od imienia głównego bohatera powieści J. W. Goethego "Cier-
pienia młodego Wertera".
Bajronizm - postawa bohatera utworów G. G. Byrona, charakteryzująca się
skrajnym indywidualizmem, konfliktem z otoczeniem, buntem przeciw porządko-
wi społecznemu i normom moralnym.
2. Patriotyzm zakładający poświęcenie się sprawie narodowej, służenie na-
rodowi, ocalenie go. W poezji przyjął on formę tyrteizmu - postawy będącej
ideałem człowieczeństwa, łączącej twórczość z czynem, gdy poeta, zagrzewa-
jąc do walki, sam daje dowody męstwa. Z patriotyzmem romantycznym łączy się
też prometeizm jako postawa samotnego buntownika, przyjmującego cierpienie,
poświęcającego się z miłości do narodu, ludzkości bądź idei, przeciwstawia-
jącego się Bogu, naturze w imię szczęścia innych ludzi.
3. Apoteoza spisku, rewolucji, młodości. Romantyzm przejawia się także w
buncie pokoleniowym przeciw ograniczeniom obyczajowym i społecznym narzuca-
nym przez "stary świat". Buntownicze hasła przybierają formę wezwania do
rewolucji, powstania, poprzedzonych z kolei działaniem spiskowym. Zasady
konspiracji romantycznej zostały ujęte w postawie zwanej walenrodyzmem, po-
legającej na poświęceniu życia walce z wrogiem ojczyzny przy użyciu moral-
nie nagannych metod - podstępu i zdrady.
4. Uczuciowość, wrażliwość, emocjonalizm, irracjonalizm przeciwstawiające
poznaniu rozumowemu uczucie, intuicję, przeżycia mistyczne, wiarę, przeko-
nanie, że są to zjawiska niepoznawalne za pomocą rozumu, nie podlegające
sprawdzeniu i nie dające się opisać. Z cechą tą wiąże się mistycyzm, tj.
wiara w możliwości kontaktu ze światem pozaziemskim i zjawiskami wymykają-
cymi się poznaniu rozumowemu właśnie za pomocą intuicji, uczucia, natchnie-
nia, iluminacji (oświecenia). Zdolnością tą, zdaniem romantyków, obdarzeni
byli prorocy i artyści.
5. Mesjanizm - wiara w przyjście Mesjasza. Na gruncie politycznym ozna-
czał wiarę w wyjątkowe posłannictwo całego narodu, który z bożego przezna-
czenia ma do spełnienia dziejową misję - przez poświęcenie i cierpienie wy-
zwoli ludzkość. Bliski mesjanizmowi był winkelriedyzm, tyle że pozbawiony
otoczki mistycznej. Oznacza on ideę poświęcenia jednostki za zbiorowość lub
jednego narodu za inne.
6. Nowa koncepcja artysty, poety - jako wieszcza, proroka, duchowego
przywódcy, który dzięki swym mistycznym zdolnościom ma dostęp do wiedzy
nieosiągalnej dla zwykłych śmiertelników. Ze zdolności tych wynikały nowe
obowiązki i zadania twórców jako przewodników i nauczycieli.
7. Kult natury obdarzonej duchem, nieujarzmionej, której tylko cząstką
jest człowiek.
8. Narodowość, ludowość - zainteresowanie ludem jako ostoją kultury, do-
szukiwanie się w nim wartości, które zatraciła cywilizacja. Ludowość tak
pojęta łączy się z powrotem do natury. Lud według romantyków przechował też
cechy narodowe, a więc w jego kulturze szukali źródeł narodowej odrębności
i tożsamości.
9. Orientalizm, zainteresowanie kulturą Wschodu - wynikał z wyjścia z
kręgu kultury klasycznej i wiązał się z szukaniem inspiracji w nurtach po-
zaoficjalnych kultury, w tym ludowej i egzotycznej.
10. Radykalizm społeczny w skrajnej postaci przybierający formę socjaliz-
mu utopijnego i pozostający w związku z rewolucyjnością romantyczną. Obok
tego nurtu istniał też konserwatyzm, połączony z klerykalizmem i lękiem
przed grożącą światu rewolucją społeczną.
Cechy sztuki romantycznej
1. Zerwanie z konwencjami sztuki klasycznej, ze ścisłym podziałem na ro-
dzaje i gatunki literackie, odrzucenie reguł krępujących twórcę. Przeciw-
stawiono im estetykę otwartą, pluralizm estetyczny i kreacjonizm, oryginal-
ność.
2. Postulat syntezy sztuk - wszystkie rodzaje sztuki są do siebie zbliżo-
ne, gdyż mają jeden wspólny cel: dotarcie do świata pozazmysłowego określa-
nego jako absolut, Bóg lub nieskończoność. Resztę, to znaczy materialne,
zmysłowe środki wyrazu różniące poszczególne dziedziny sztuki można odrzu-
cić.
3. Kult muzyki jako najmniej materialnej pośredniczki w kontaktach z nie-
skończonością. Ceniono w muzyce jej irracjonalność i możliwość łączenia z
poezją i malarstwem. Malowano dźwiękami ("barwne słyszenie"), opowiadano
muzyką: poemat symfoniczny, opera. Wybitni twórcy: Fryderyk Chopin, Stanis-
ław Moniuszko, Ludwik van Beethoven, Hektor Berlioz, Karol Weber, Jakub Me-
yerbeer i inni.
4. Pochwała oryginalności, wirtuozerii, improwizowania, związana z nową
koncepcją artysty jako pośrednika między zbiorowością i absolutem.
5. Żądanie autonomiczności sztuki, wyzwolenia, uniezależnienia artysty,
przyznania mu praw do swobodnej ekspresji. Postulat autonomiczności sztuki
nie oznacza, że artyści odrzucają obowiązki wobec społeczeństwa czy narodu.
6. Historyzm, często połączony z ekspresją środków wyrazu, obserwujemy w
malarstwie romantycznym, np. u Eugeniusza Delacroix czy u Franciszka Goi.
Koloryzm uderza w twórczości Williama Turnera i Piotra Michałowskiego. Emo-
cjonalizm widać w obrazach Teodora G‚ricaulta, Caspara Dawida Friedricha
czy Karola Gustawa Carusa. Malarstwo historyczne i portretowe reprezentują
też Piotr Michałowski, Henryk Rodakowski, Eugeniusz Delacroix.
7. Postulat nadania sztuce cech narodowych, szukanie odrębnych cech świa-
domości narodowej i środków do wyrażenia jej w sztuce. Powstają: opera na-
rodowa, dramat narodowy, epopeja narodowa.
8. Eklektyzm. Z takiego bogactwa i różnorodności musiał wyniknąć eklek-
tyzm (mieszanie stylów). Widać to zwłaszcza w architekturze, bo romantycy
nie wytworzyli własnego stylu. Modny był neogotyk, styl mauretański (orien-
talizm). Z powrotem do natury wiązał się angielski styl w ogrodnictwie.
Ogród miał być naturalny, pełen tajemniczych zakątków, altanek, szemrzących
strumyków.
Romantyzm jako kierunek literacki
Zrywając z konwencją klasyczną, romantycy tworzyli własne gatunki litera-
ckie i realizowali w literaturze założenia własnego prądu umysłowego. Po-
wstaje więc nowa konwencja literacka. Jako kierunek literacki jest roman-
tyzm zarazem uniwersalny i narodowy. Narodowość łączy się z ludowością. W
"pieśni gminnej" widziano drogę do świadomości narodowej w kulturze. Wi-
dziano w niej także klucz do nowej wrażliwości. Wierzenia i podania ludowe
ukazywały nowy świat intuicyjnego związku z naturą, świat poza władzą
"szkiełka i oka". Wszystkie te cechy znalazły się w balladzie romantycznej.
Innym gatunkiem, który powstał w okresie romantyzmu, była powieść poetyc-
ka, prawdziwy dowód wielkiej rewolucji przeciw normom i przekonaniom klasy-
cystycznym w literaturze. Z powieścią poetycką łączą się pojęcia bajronizmu
i walterskotyzmu jako nazwy dwóch odmian gatunku. W strukturze powieści po-
etyckich znalazły zastosowanie: inwersja czasowa (zaburzenie chronologii
zdarzeń) i synkretyzm (mieszanie rodzajów i gatunków). Za pomocą inwersji
wprowadzano element tajemnicy, synkretyzm był wyrazem sprzeciwu wobec po-
działów na gatunki i rodzaje.
Oprócz tego wyraźnie zaznaczył się w powieści poetyckiej, związany z nie
ukrywaną obecnością autora w utworze, element kreacjonizmu.
Liryka romantyczna przesycona jest pierwiastkami autobiografii i autoana-
lizy. Większość wierszy nie mieści się w gatunkowych podziałach, choć pisa-
no też sonety, hymny, pieśni, elegie, ody.
Postulat uniwersalizmu i narodowości, filozoficzności i aktualności zrea-
lizowany został w dramacie romantycznym, szczególnie w dramacie narodowym.
Występuje w nim i nowy typ bohatera, i problemy narodowe i także zagadnie-
nia historiozoficzne. Burzy on wszelkie konwencje klasyczne, wprowadza syn-
kretyzm i różne kategorie estetyczne.
Gatunkiem ekspansywnym staje się powieść. Powstaje też w tym czasie pol-
ska epopeja narodowa. Rozwija się poemat, przede wszystkim dygresyjny i hi-
storyczno-fantastyczny.
Pytania kontrolne
1. Jakie codzienne zjawiska określisz przymiotnikiem romantyczny? Wymień
kilka i uzasadnij.
2. Wymień nazwiska wybitnych twórców romantyzmu w dziedzinie literatury,
malarstwa i muzyki.
3. Jak rozumiesz określenie romantyzmu jako prądu antyklasycystycznego?
4. Wymień nowe romantyczne gatunki literackie.
JOHANN WOLFGANG GOETHE
INFORMACJE O AUTORZE
Johann Wolfgang Goethe, wielki poeta niemiecki (1749-1832), twórca powie-
ści, dramatów, ballad, satyr. Najbardziej znane utwory: "Faust", "Cierpie-
nia młodego Wertera", "Herman i Dorota". Wywarł ogromny wpływ na literaturę
europejską, w tym i polską. Bardzo cenił go Adam Mickiewicz, o czym świad-
czą przekłady ("Prolog" z "Fausta", "Pieśń Mignon" z "Wilhelma Meistra",
"Podróżny"). W 1829 r. Mickiewicz i Odyniec odwiedzili Goethego w Weimarze
i zostali obdarowani pamiątkowymi piórami. Mickiewicz na polecenie Goethego
został sportretowany.
"Cierpienia młodego Wertera"
INFORMACJE O UTWORZE
"Cierpienia młodego Wertera" ukazały się w 1774 r. w dwóch niewielkich
tomikach. Wywołały burzliwą dyskusję i zainteresowanie ze względu na formę
i wątek miłosny przedstawiony w inny niż do tej pory sposób, a przede wszy-
stkim ze względu na kreację bohatera - młodzieńca cierpiącego "ból istnie-
nia", nie mogącego zrealizować w otaczającym go świecie swych ideałów i dą-
żeń, doznającego zawodów i rozczarowań, nie znajdującego nigdzie ukojenia.
Spory wokół utworu przyniosły mu rozgłos. Wkrótce zaczęła się szerzyć "go-
rączka werterowska": młodzi ludzie ubierali się jak Werter, w sklepach
sprzedawano porcelanowe figurki przedstawiające Lottę i Wertera. Przez Eu-
ropę przeszła fala samobójstw z miłości. Na język polski "Cierpienia młode-
go Wertera" przełożył w 1822 r. Kazimierz Brodziński.
TREŚĆ UTWORU
Księga I
Werter rozstaje się ze swoim miejscem zamieszkania, pozostawia matkę,
przyjaciela i mało znaczącą miłostkę ("biedna Eleonora"), aby osiąść w po-
siadłości, którą określa "rajską okolicą". Odkrywa uroki krajobrazu, chce
rozstać się ze swoim artystycznym powołaniem - odrzuca książki, poza Home-
rem, gdyż ten przynosi mu uspokojenie, kontempluje, rozmyśla, podziwia. Po-
znaje książęcego komisarza, wdowca z dziesięciorgiem dzieci i odwiedza go
kilkakrotnie. Ulega filozoficznym zadumom nad sensem życia, rysuje scenki
rodzajowe i naturę.
W tym czasie poznaje najstarszą córkę komisarza - Lottę. Rodzi się w nim
uczucie fascynacji - nawet fakt, iż dziewczyna ma już narzeczonego, niczego
nie zmienia. Często odwiedza wybrankę swojego serca, rozmawiają o poezji,
bawią się z jej rodzeństwem.
Wreszcie poznaje Alberta, narzeczonego Lotty, ale nie czuje doń niechęci.
"Ma on wiele uczucia i wie, co zdobył w Lotcie" - pisze bohater do przyja-
ciela. Albert także darzy Wertera sympatią i nie traktuje go jak rywala.
Albert - racjonalista, człowiek o skrystalizowanych poglądach, przygoto-
wuje się do objęcia intratnej posady dworskiej, nie może zatem wiedzieć o
tym, co dzieje się w duszy Wertera i jakie namiętności nim targają. Werter
zdaje sobie z tego sprawę, ale wie, że Albert potrafi zapewnić Lotcie odpo-
wiedni status materialny. Postanawia rozstać się z ukochaną.
Księga II
Bohater znajduje się daleko od Lotty, pełni funkcję publiczną u znanego
posła. Zawiera nowe znajomości. Teraz ma okazję przyjrzeć się bliżej stosu-
nkom społecznym. Rażą go "fatalne stosunki mieszczańskie", "nędza ludu",
pustka dworskiej egzystencji. Tęskni za ukochaną i czuje się nieszczęśliwy.
Służba u posła nuży go. W tym czasie Albert zawiadamia go o swoim ślubie z
Lottą. Werter wydaje się być pogodzony z myślą, że Lotta nigdy nie będzie
należeć do niego, przesyła nowożeńcom życzenia.
Sam przeżywa trudne chwile - wyproszono go z przyjęcia u hrabiego, składa
dymisję u posła. Jednocześnie przyjmuje zaproszenie księcia i wyjeżdża do
jego posiadłości, aby znaleźć tam spokój. Ale spokoju nie odnajduje. Po 10
miesiącach postanawia wrócić w pobliże Lotty ("Chcę być bliżej Lotty, oto
wszystko").
Odwiedza miejsca, gdzie niegdyś spacerował z ukochaną, ale nie potrafi
odnaleźć radości - czuje, że wszystko minęło. Pragnie śmierci Alberta, jest
rozstrojony nerwowo. Często bywa u Lotty, ale odwiedziny prowadzą do jesz-
cze głębszej depresji. Czuje pustkę, zjawia się pragnienie nieistnienia.
Żyje na pograniczu snu i jawy. Coraz więcej jest w nim niechęci do Alberta,
już nie ukrywa swego uczucia. Lotta próbuje wyperswadować mu, że żyje złu-
dzeniami, może przecież znaleźć sobie inny obiekt uczuć.
21 XII pisze pożegnalny list do ukochanej. Lotta tymczasem uświadamia so-
bie, że w gruncie rzeczy lubi Wertera. Bohater po raz ostatni odwiedza jej
dom - rozmawiają o poezji, grają na fortepianie. Werter wraca do domu zupe-
łnie załamany. Rankiem wysyła sługę po pistolety do Alberta, tłumacząc, że
będą mu potrzebne w planowanej podróży. Pistolety daje Lotta (Albert był
nieobecny). Ten fakt ma dla Wertera znaczenie symboliczne - Lotta zgadza
się z jego decyzją. Znaleziono go rano, żył jeszcze, choć jego stan nie ro-
kował żadnych nadziei. Śmierć nastąpiła 23 grudnia. Powiadomiono Lottę i
Alberta. Komisarz nakazał pogrzebać Wertera "nocą, koło jedenastej, na mie-
jscu, które on sam wybrał. Stary razem z synami szedł za trumną. Albert nie
mógł. Obawiano się o życie Lotty. (...) Nie towarzyszył mu żaden duchowny".
BUDOWA UTWORU
Powieść ma formę listów bohatera do przyjaciela Wilhelma (kilka listów
adresowanych jest do Lotty i Alberta). Jest to więc tzw. powieść epistolar-
na. Formę tę upowszechnił Jan Jakub Rousseau swą słynną "Nową Heloizą".
"Cierpienia..." składają się z dwóch ksiąg. Księga pierwsza obejmuje okres
od 4 V do 10 IX 1771 r. i zawiera listy do Wilhelma. Księga druga to okres
od 20 X 1771 do 6XII 1772 r. i jest w niej kilka listów do Lotty, Alberta
(narzeczonego Lotty) i większość znowu do Wilhelma. W zakończeniu księgi
drugiej do głosu dochodzi narrator (Wydawca), który rekonstruuje i prezen-
tuje zakończenie dramatu Wertera, a także komentuje zdarzenia i ocenia bo-
haterów.
Taka forma utworu pozwala czytelnikowi dokładnie poznać skomplikowaną
osobowość bohatera. Prezentuje się on sam, jest szczery w swych wyznaniach
i zwierzeniach (przecież pisze do przyjaciela). Innym postaciom poświęca
zdecydowanie mniej uwagi, analizuje głównie swoje uczucia. Listy są różno-
rodne pod względem formy stylistycznej, ale na ogół są bardzo emocjonalne.
Werter popada w odmienne nastroje, temperatura zwierzeń zmienia się. Po-
wieść przynosi w sumie jedną z pierwszych i najciekawszych w nowoczesnej
literaturze analiz psychologicznych.
CHARAKTERYSTYKA WERTERA
Werter jest młodzieńcem sentymentalnym. Bardzo uczuciowym, o wrażliwym
sercu, ustawicznie szuka obiektu uczuć; podatny na uroki kobiece, sam także
się podoba. Jest lubiany, łatwo zyskuje przychylność kobiet, dobrze tańczy,
maluje, kocha dzieci i chętnie się z nimi bawi. Powinien więc być szczęśli-
wy, gdyby tylko wybrał odpowiedni obiekt uczuć.
Lubi samotność, spacery w leśnych zakątkach - czyta wtedy ulubionego Ho-
mera. Zachwyca się prostym, wiejskim ludem, ceni w nim szczerość uczuć. Eg-
zaltowany, wrażliwy, czuły na uroki natury. W listach analizuje swoje na-
stroje, snuje refleksje na temat przyrody, swego stosunku do ludzi i świa-
ta.
Jest marzycielem, pragnie odnaleźć sens życia i trwać w harmonii ze świa-
tem i naturą. Rzeczywistość jednak kłóci się z jego marzeniami. Krytykuje
więc istniejący porządek społeczny, dumę arystokracji i etykietę dworską.
Jego zdaniem stosunek do drugiego człowieka powinno wyznaczać serce, nie
rozum. Jest w nim utajony bunt, niezgoda na istniejący układ społeczny -
obok zachwytu dla natury i ludzi żyjących z nią w harmonii. Konflikt ten
zaostrza nieszczęśliwa miłość. Gdy poznaje Lottę, staje się ona największą
miłością jego życia. Nie zważa na to, że jest zaręczona z Albertem. Lotta
traktuje go jak przyjaciela, z którym ma wiele wspólnych zainteresowań, ale
nie kryje, że zamierza wywiązać się ze zobowiązań wobec Alberta. Werter mi-
mo perswazji angażuje się uczuciowo coraz bardziej, miotają nim sprzeczne
uczucia, popada z jednej skrajności w drugą, z euforii w rozpacz, z radości
w smutek. Wyraźnie idealizuje przedmiot swej miłości.
O zmienności jego uczuć może świadczyć stosunek do Alberta. To ceni go
jako przyjaciela, to chciałby go zabić jako rywala. Cierpi coraz bardziej,
więc próbuje wyjechać, by zapomnieć o ukochanej. Rozstanie z Lottą nie
przynosi jednak ulgi. Przeżywa wiele rozczarowań i upokorzeń, gdyż jako
mieszczanin zostaje wyproszony z towarzystwa. Zaczyna myśleć o samobójst-
wie. Pogłębia się jego niechęć do świata, poczucie krzywdy i wyobcowania. W
końcu nie wytrzymuje rozłąki i wraca, by być w pobliżu Lotty, która tymcza-
sem wyszła za mąż za Alberta. Stan psychiczny bohatera pogarsza się, pogłę-
bia się jego rozpacz, miłość staje się uczuciem niszczącym, destrukcyjnym.
Werter nie usiłuje się nawet ratować, walczyć, nie umie się wyzwolić, wy-
rwać z kręgu miłości. Życie traci dla niego sens. Spala się wewnętrznie i
coraz częściej myśli o śmierci. Ostatecznie popełnia samobójstwo.
POJĘCIE WERTERYZMU
Tytułowy bohater powieści stał się symbolem postawy określanej mianem we-
rterycznej. Cechuje ją skłócenie ze światem, brak akceptacji rzeczywistoś-
ci, bunt przeciw istniejącym stosunkom społecznym i normom moralnym, ale
też słabość i poczucie bezsilności. Poczucie bezsensu życia i bezcelowości
własnej egzystencji doprowadza bohatera do samobójstwa.
MIŁOŚĆ WEDŁUG GOETHEGO
Miłość Wertera do Lotty jest uczuciem głębokim, ogarniającym całą jego
osobowość, a przy tym uczuciem duchowym, platonicznym. Werter zachwyca się
prostotą, dobrocią, rozumem Lotty, spokojem jej duszy, a nie jej ciałem.
Łączą ich wspólne zainteresowania muzyką, malarstwem, lekturą. Uczucie ta-
kie nie zważa na podziały społeczne, przynależność rodzinną, zobowiązania
moralne. Jest to związek dusz, które są sobie bliskie. Takie nastawienie,
oderwane od rzeczywistości, było źródłem konfliktów ze światem, z jego nor-
mami i przyczyną wielu nieszczęść kochanków. Bohaterowie powieści Goethego
zapoczątkowali całą galerię bohaterów romantycznych - nieszczęśliwych ko-
chanków. Te literackie kreacje (Werter, Giaur, Gustaw) były wyrazem buntu
młodych przeciw porządkowi świata w imię praw jednostki do indywidualnego
rozwoju, uczuć, ekspresji.
Pytania kontrolne
1. Jakie były objawy i przyczyny popularności powieści Goethego "Cierpie-
nia młodego Wertera"?
2. Wyjaśnij, jak rozumiesz określenie powieści Goethego jako pamiętnika
wewnętrznego życia bohatera?
3. Scharakteryzuj i oceń postać Wertera.
4. Wymień cechy postawy zwanej werteryzmem.
5. Jak Werter pojmuje miłość?
"Król Olszyn"
CECHY UTWORU JAKO BALLADY ROMANTYCZNEJ
"Król Olszyn" (lub "Król Elfów") to, można powiedzieć, ballada wzorcowa.
Wyraźnie widać w niej cechy wczesnego romantyzmu i cechy gatunkowe:
1. Synkretyzm. Fabuła utworu jest mocno udramatyzowana. Tylko pierwsza i
ostatnia zwrotka to opis sytuacji, pozostałe to dialog między chłopcem i
jego ojcem oraz chłopcem i królem Olszyn. Wiersz jest analizą uczuć chłop-
ca, który widzi fantastyczne twory, boi się ich, a jednocześnie jest ocza-
rowany, przeżywa lęk i fascynację. Wiersz jest więc gatunkiem mieszanym z
elementami liryki, epiki i dramatu.
2. Ludowość. Postacie króla Olszyn "z ogonem jak żmija" i jego córek po-
chodzą z baśni ludowych. Wyczarowują przed oczami wyobraźni chłopca świat z
bajki, gdzie "kwiatki kraśnieją i płoną", a matka króla daje chłopcu "suk-
nię złoconą", zapraszają go na "nocną biesiadę", by potańczył, pobawił się
z nimi.
3. Nastrojowość. Las, ciemna noc, zamieć, mgły, szum wiatru, fantastyczne
postacie tworzą atmosferę pełną niepokoju. Ojciec z dzieckiem na ręku pędzi
przez las "wśród nocnej zamieci", wiatr "po liściach szeleszcze", "wierzba
swe stare gałęzie rozwala". Król Olszyn, gdy nie udaje mu się zwabić chłop-
ca urokami baśniowego świata, grozi mu: "Gdy chętnie nie przyjdziesz, toć
gwałtem zabiorę", a w końcu zabiera go do baśniowej krainy, gdzie czeka go
życie podobne do tego, jakie wiodą król Elfów i jego córki.
4. Obecność świata pozazmysłowego, kontakt z nim, którego dostępuje wraż-
liwy, obdarzony wyobraźnią chłopiec, jest wyrazem romantycznej wiary w ist-
nienie tego świata, w możliwość obcowania z nim. Król Elfów jest elementem
przyrody, która w utworze żyje, jest groźna i powoduje śmierć dziecka.
Ostatecznym dowodem na istnienie świata nadprzyrodzonego jest właśnie ów
zgon, bo wcześniej były to tylko słowa chłopca, które można było wziąć za
majaki. Co ciekawe, trzeźwy, realnie patrzący na świat ojciec niczego nie
widzi i, można powiedzieć, szkoda, że nie widzi, bo o ileż uboższy jest je-
go świat.
"Rybak"
Wiersz ten to także ballada. Podobnie jak i w innych balladach występują
tu elementy z baśni ludowych (rybka-rusałka - "piękność dziewicza"), wraz z
którymi pojawia się opowieść o fantastycznym świecie w nurtach rzeki, gdzie
"Rybki kosztują swobody". Rusałka zaprasza rybaka do udziału w tych rozko-
szach, "tak go pociąga, zniewala", że wreszcie rzuca się on w odmęty. Rybak
pod wpływem rusałki traci poczucie rzeczywistości - świat realny miesza z
fantastycznym. Najbardziej romantyczną cechą w balladzie jest przekonanie o
ingerencji świata nadprzyrodzonego w życie na ziemi, wiara w możliwość kon-
taktu z nim w szczególnych okolicznościach. Rybka-rusałka wymierza karę ry-
bakowi, który "pełen chytrości i zdrady" "nad rybek pastwił się zgonem".
Przyroda żyje i wymierza sprawiedliwość.
"Pieśń Mignon"
Wiersz jest lirycznym wyznaniem sprzecznych uczuć: tęsknoty za ukochaną
("moja miła") i oczarowania pięknem krajobrazu. Podmiot liryczny pyta uko-
chaną, czy zna ten uroczy kraj:
"Gdzie cytryna dojrzewa,
Pomarańcz blask
Majowe złoci drzewa?",
gdzie bluszcz otacza ruiny, gdzie rosną cyprysy, a szczyty sięgają chmur.
Kraj tak piękny mógłby być rajem,
"Gdybyś ty ze mną była!".
Ale jej nie ma, była, ale odeszła, a wraz z nią zniknęło szczęście. Zda-
nia pytające i wykrzyknikowe podkreślają nastrój i napięcie uczuciowe wier-
sza. W licznych pięknych metaforach, np. "pomarańcz blask majowe złoci
drzewa", "cyprys cicho stoi", "płomieniem wrą opoki", poeta opisuje urodę
krajobrazu i przez kontrast pogłębia uczucie tęsknoty.
GEORGE GORDON BYRON
INFORMACJE O AUTORZE
George Gordon Byron urodził się 22 stycznia 1788 roku. Jego ojciec, John,
był kapitanem gwardii, z jego drugiego małżeństwa z Katarzyną Gordon uro-
dził się G. G. Byron. W wieku jedenastu lat George otrzymał tytuł lorda i
spadek po zmarłym stryju. W trakcie nauki w szkole w Harrow (4 lata) i
dwóch lat studiów na uniwersytecie w Cambridge czytał ogromne ilości lek-
tur, prowadził nieuporządkowane, pełne flirtów życie. Po zakończeniu eduka-
cji bywał często w Londynie, pochłaniały go zabawy, teatr, romanse, sporty.
W 1807 roku opublikował tomik wierszy pt. "Godziny próżnowania", będący
wspomnieniami ze szkoły.
W 1809 r. rozpoczął Byron wraz z przyjaciółmi podróż przez Europę na
Wschód. Eskapada ta trwała dwa lata i prowadziła przez Lizbonę, Sewillę,
Kadyks, Gibraltar, Maltę, Albanię aż do Grecji. Po powrocie do Anglii za-
siadał w Izbie Lordów. W 1815 roku poślubił Annę Izabellę Milbenke. Nie by-
ła to wielka miłość i zaraz po urodzeniu córki, Augusty Ady, lady Byron
opuściła męża i doprowadziła do separacji. Opinia publiczna była niechętna
Byronowi i wobec zaistniałej sytuacji musiał on w 1816 roku opuścić Anglię;
udał się do Szwajcarii. Następnie przeniósł się do Włoch, gdzie poznał swą
ostatnią wielką miłość, hrabinę Guiccioli. Na wieść o wybuchu powstania
Greków przeciw Turkom, Byron opuścił Italię i udał się do Grecji. Zmarł w
twierdzy Missolungi, 19 kwietnia 1824 roku.
Do najważniejszych utworów Byrona należą: "Godziny próżnowania" (1807),
"Wędrówki Childe Harolda" (1812), "Giaur", "Narzeczona z Abydos" (1813),
"Korsarz", "Oblężenie Koryntu" (1814), "Więzień Chilonu" (1816), "Don Juan"
(1817).
"Giaur"
INFORMACJE O UTWORZE
"Giaur" po raz pierwszy został wydany w czerwcu 1813 roku. Do końca roku
1813 ukazało się dziewięć wydań, w których Byron wciąż nanosił poprawki. Po
ukazaniu się drukiem "Giaura" podejrzewano, że Byron sam był kochankiem ta-
jemniczej Leili. Dlatego też autor napisał Przedmowę, w której wyjaśnił, że
opisane zdarzenia "odnieść należy do owych czasów, kiedy Wyspy Jońskie ule-
gały panowaniu Rzeczypospolitej Weneckiej", czyli przed rokiem 1797. Pomimo
tych wyjaśnień Giaura nadal utożsamiano z G. G. Byronem.
Dlaczego? Byron był w swej epoce kimś w rodzaju idola, tak widziała go
młodzież. Naśladowano jego zachowanie, ubierano się, czesano jak Byron. Był
uosobieniem romantyka. Sam troszczył się o swój image i dążył do upoetyzo-
wania swego życia. Był podobny do swoich bohaterów i oni byli podobni do
niego.
Pod wpływem Byrona tworzyli nasi romantycy, zachwycali się nim, tłumaczy-
li jego dzieła. Mickiewicz przełożył właśnie "Giaura", Edward Odyniec
(przyjaciel Mickiewicza) "Korsarza".
Co było źródłem tego powodzenia? Przede wszystkim:
- postawa buntu i krytycyzmu wobec świata,
- kreacja bohatera (często naśladowana),
- gatunek literacki chętnie uprawiany przez innych pisarzy.
POSTAWA BUNTU I KRYTYCYZMU WOBEC ŚWIATA
Już pierwsze części poematu poświęcone Grecji zawierają niezgodę na rze-
czywistość. Greckie wyspy są piękne. Opisując je, stosuje poeta wiele per-
sonifikacji (uosobień), by podkreślić urodę krajobrazu: "morza cichego ob-
licze", "fale jak uśmiechu dołki", róża to "sułtanka słowików", a słowiki
to "kochankowie leśni". Z urokiem natury kontrastują źli ludzie, najeźdźcy,
którzy zniewolili Grecję. Ten stan obrazuje rozbudowane porównanie Grecji
do pięknej twarzy tuż po zgonie - oblicze jeszcze zachowało urodę, ale już
nie ma w nim życia. Dlatego odwołuje się poeta do heroicznej historii Gre-
cji, przywołuje dawnych bohaterów i wzywa do walki o wolność. W genialnym
przekładzie Mickiewicza brzmią słowa te niezwykle dramatycznie, są gorącym
apelem o nieprzerwaną walkę, która ostatecznie musi przynieść zwycięstwo:
"Walka o wolność, gdy się raz zaczyna,
Z ojca krwią spada dziedzictwem na syna.
(...)
Dosyć jest wiedzieć, że nikt nie zagrzebie
Ducha swobody - chyba on sam siebie -
Bo własne tylko upodlenie ducha
nagina wolnych szyję do łańcucha".
BOHATER
Buntownikiem jest też główny bohater. Jest to niezwykle tajemnicza po-
stać. Nie wiemy, po co przybył do Grecji, jak się nazywa, jego dzieje pełne
są luk. Ma szlachetne rysy twarzy, czarne włosy, oczy pełne wyrazu. Namięt-
nie przeżywa wszystkie uczucia. Wartością najwyższą jest dla niego miłość,
dla której potrafi zatracić samego siebie, stać się człowiekiem obłąkanym.
Śmierć ukochanej czyni go zdolnym do zbrodni. By zemścić się na mordercy,
zrywa z wszelkimi zasadami moralnymi. W imię uczucia zburzył istniejący po-
rządek, wtargnął do domu Hassana i zabrał mu Leilę, pogwałcił panujące oby-
czaje. Nie jest to jednak pospolity zbrodniarz. Jest to postać nieprzecięt-
na, tragicznie wewnętrznie rozdarta. Nie umie pogodzić się ze światem,
świat go odrzuca, jest więc samotny. W samotności przeżywa swe cierpienia,
bo nie jest pozbawiony sumienia, jest wrażliwy, świadomie przekracza zasady
moralne, dlatego cierpi.
Po stracie ukochanej czuje się niezdolny do życia, jest wypalony, pusty.
Pragnie tylko spokoju śmierci. Samobójstwem jednak gardzi, dlatego schronił
się w klasztorze. Nie przyjął jednak święceń, nie czuje skruchy, mówi:
"Gdybym mógł ożyć, żyłbym tak, jak żyłem", tzn. namiętnie, bez żadnych wię-
zów, bez zasad, zgodnie ze swą wolą i uczuciami. Jest to na pewno postać
niezwykła, ale kontrowersyjna.
KOMPOZYCJA POEMATU
"Giaur" jest powieścią poetycką w odmianie typowej dla Byrona, w której
autor prezentuje głównie dramat wewnętrzny bohatera. Sam poeta określił
utwór jako "rozerwane ułamki poematu". Główny wątek to dzieje miłości i ze-
msty - miłości Giaura i Leili, śmierci Leili i zemsty na Hassanie.
Narracja nie jest prowadzona zgodnie z chronologią wydarzeń (inwersja
czasowa). Pogłębia to tajemniczość, niezwykłość przedstawionej historii.
Narracja przerywana jest wstawkami lirycznymi i filozoficznymi. Tłem wyda-
rzeń jest egzotyczny dla nas krajobraz Grecji, a że Grecja była wówczas
ujarzmiona przez Turków, stąd i orientalizm. Taka kompozycja powoduje, że
czytelnik w pierwszej chwili jest zaszokowany i nie rozumie, ale zacieka-
wiony czyta do końca i dopiero wtedy może uporządkować sobie całą historię.
Początkowe fragmenty to wspomniana już opowieść o Grecji i wezwanie do
walki o jej wolność.
Na morzu pojawia się statek piracki, rybacy więc z pośpiechem zawijają do
portu. Jeden z nich obserwuje tajemniczego jeźdźca zwanego Giaurem - nie-
wiernym - spieniony koń, wzburzony jeździec zapowiadają, że zdarzy się coś
niezwykłego. I zdarzyło się, obserwujemy skutki.
Kolejne obrazy to opuszczony, niszczejący po śmierci właściciela dom Has-
sana. Dowiadujemy się, że zabił go Giaur. Z opowieści przewoźnika poznajemy
mroczną historię śmierci Leili, która za niewierność została utopiona w mo-
rzu przez Hassana. Hassan cierpi po zamordowaniu Leili, a ludzie plotkują,
bo nie wiedzą, co się naprawdę zdarzyło.
Teraz następuje opis urody Leili, po stracie której tęskni Hassan i sza-
leje Giaur. Hassan pragnie się pocieszyć, wyrusza więc po nową żonę. Gdy
przemierza górski przesmyk, wpada w zasadzkę zastawioną przez Giaura i wy-
najętych przez niego zbójców. Krwawą walkę kończy śmierć Hassana. Goniec
przybywa do domu matki i przywozi zwłoki Hassana. Następuje opis grobu i
pochwała męstwa zmarłego.
Akcja następnego fragmentu toczy się po sześciu latach. Ludzie rozpoznają
Giaura w tajemniczym mnichu, który ofiarował dużą sumę pieniędzy, by móc
schronić się w klasztorze. Czyni spowiedź ze swego burzliwego życia, ale
nie prosi o rozgrzeszenie, bo nie czuje się zdolny do pokuty.
Pytania kontrolne
1. Co oznacza termin "bajronizm"?
2. Jaki typ bohatera romantycznego reprezentuje tytułowy Giaur?
3. Co to jest powieść poetycka?
HONORIUSZ BALZAK
INFORMACJE O AUTORZE
Honoriusz Balzak (Honor‚ de Balzac) (1799-1850) to wybitny pisarz francu-
ski uznany za twórcę powieści realistycznej.
Powieść "Ojciec Goriot" została napisana w 1834 r. i wydana w roku nastę-
pnym. Wchodzi ona w skład olbrzymiego, liczącego ponad dziewięćdziesiąt ty-
tułów cyklu, nazwanego przez autora pod koniec życia "Komedią ludzką". Inne
tytuły tego cyklu to: "Eugenia Grandet", "Lekarz wiejski", "Stracone złu-
dzenia", "Proboszcz z Tours", "Kobieta porzucona" itd.
Honoriusz Balzak z wykształcenia był prawnikiem i pochodził ze świeżo
wzbogaconej rodziny. Rodzina była przeciwna jego pisarskiemu powołaniu,
więc musiał radzić sobie sam. Często miał kłopoty finansowe, nierzadko pi-
sał w pośpiechu, bo wziął zaliczkę na poczet nowej książki. Był tytanem
pracy i wielkim entuzjastą kawy, co bardzo źle wpływało na jego słabe ser-
ce.
"Komedia ludzka" to cykl utworów połączonych postaciami bohaterów (np.
Eugeniusz Rastignac występuje też w powieści pt. "Bank Nucingena"), w któ-
rym Balzak chciał ukazać historię obyczajów francuskiego społeczeństwa w
trakcie jego dynamicznego rozwoju. Był też w biografii pisarza wątek pol-
ski. Przez wiele lat korespondował z polską arystokratką, wielbicielką jego
powieści, Eweliną Hańską. Korespondencyjna miłość zakończyła się małżeńst-
wem dopiero na kilka miesięcy przed śmiercią Balzaka.
"Ojciec Goriot"
INFORMACJE O UTWORZE
Czas i miejsce akcji są w powieści ściśle określone. Akcja rozpoczyna się
w listopadzie 1819 r. (kilkakrotnie jest to wspomniane w narracji) i trwa
zaledwie kilka miesięcy. W styczniu 1820 r. Eugeniusz zaczyna bywać u pani
Nucingen.
Miejscem akcji jest Paryż, ale zawiódłby się ten, kto szukałby w powieści
opisów pięknej stolicy Francji. Balzaka nie interesują gmachy i ulice, jego
ciekawość skupia się na ludziach. Niemniej umieszcza akcję w konkretnych
miejscach. Jest to przede wszystkim pensjonat pani Vauquer, mieszczący się
przy ulicy Neuve-Sainte-Genevieve, oraz pałace arystokracji w dzielnicy Sa-
int-Germain. Pisarz wymienia ulice, parki, teatry, ale nie opisuje ich
szczegółowo.
Narrator: Każdy uważny czytelnik powieści dostrzeże, iż najważniejszą po-
stacią utworu, panującą nad całością, wszechwiedzącą i wszechobecną, jest
narrator. Od początku narrator prezentuje świat przedstawiony, opisuje mie-
jsca i ludzi, opowiada ich historie, nie kryje się ze swymi opiniami, oce-
nia, osądza i komentuje. Zaczyna od szczegółowego opisu pensjonatu pani
Vauquer i jego mieszkańców. Nie jest to opis obiektywny. Narrator nie
szczędzi sarkazmu i ironii, by ukazać całą ohydę tego miejsca. Podobnie
przedstawia postacie: opisuje je, informuje o ich przeszłości, snuje domys-
ły, analizuje ich charaktery. Zastanawia się zwłaszcza, co przywiodło ich
do tego nieszczęsnego pensjonatu. Nie rozwija natomiast akcji, nie dba o
to, by portrety swych bohaterów poddać próbie działania.
Oczywiście najwięcej uwagi poświęca głównym bohaterom powieści, tj. Euge-
niuszowi de Rastignac, ojcu Goriot i tajemniczemu Vautrinowi, różnicując
jednakże sposób ich prezentacji. Ich też opisuje, charakteryzuje drobiazgo-
wo i szczegółowo, zanim rozpoczną działanie. Już w opisie wyglądu zewnętrz-
nego mieszczą się dane dotyczące charakteru i usposobienia.
Zanim poznamy ojca Goriot osobiście, narrator opowiada nam historię jego
życia od momentu wprowadzenia się do pensjonatu. Plotkują też o nim inni
mieszkańcy domu, analizując jego dziwne zachowanie. Tajemnicę ojca Goriot
poznaje ostatecznie Eugeniusz w czasie pobytu w pałacu kuzynki, pani de Be-
aus‚ant, i uzupełnia te wiadomości, przeprowadzając wywiad z obecnym właś-
cicielem dawnej firmy Goriota. Dopiero potem Eugeniusz i Goriot zaprzyjaź-
nili się, bo połączyły ich wspólne uczucia i czyny. Wtedy dopiero poznaje-
my, do czego zdolny jest kochający do szaleństwa ojciec. Najwięcej dzieje
się wokół Goriota pod koniec jego życia, staje się wówczas głównym bohate-
rem powieści.
Naiwnego studenta Eugeniusza opisuje narrator, towarzysząc mu w jego wę-
drówkach po salonach Paryża. Tu także wiele miejsca i uwagi poświęca preze-
ntacji wnętrz i ludzi. O ile w prezentacji pensjonatu przeważa ironia, któ-
rej towarzyszy uczucie wstrętu, o tyle wyraźny zachwyt narratora budzi
przepych, luksus, bogactwo salonów. Spojrzenie narratora jest tożsame z
wrażeniami Eugeniusza, który postanawia za wszelką cenę dostać się do tego
pięknego świata. Dwa światy ukazane są, jak widzimy, na zasadzie kontrastu.
Vautrin do końca powieści pozostaje postacią tajemniczą. Narrator stop-
niowo dzieli się z czytelnikami swoją wiedzą o nim. Opisuje dokładnie jego
sylwetkę, wrażenie, jakie robi na ludziach, ale przedstawia go też jako po-
stać działającą. Jest on duszą towarzystwa w pensjonacie, umie wszystkich
rozbawić i zjednać sobie. On też planuje powieściową intrygę -